一位著名的画家说，构图是音乐，内容是诗文。冰雪摄影达到这个境界绝非易事。特别是构图，这是按下快门前最重要的瞬间。优秀的摄影师在取景器观察拍摄对象的暂短瞬间里不是看见什么拍什么，而是利用这暂短的时间合理、巧妙地安排整个画面的布局，以表现作品的主题和艺术效果。

我在二十多年的冰雪摄影中深深感到，构图是这一题材诸多学问中最重要的一门，是作品成功与失败的关键，如果上升到艺术范畴，构图不过硬，其他技能和学问再好，付出的辛苦再多也无济于事。构图既然如此重要，怎样才能不断提高其水平和技能呢、我认为应从以下几个方面进行努力，一是多学习构图知识，从理论上掌握构图的基本章法;二是多观摩名家的作品，了解其创作特点和经验，但要防止重复和模仿;三是把握冰雪的特点，多观察多拍照，积累多了，自然就提高了自己的构图能力。

具体到成千上万的每一作品，应有一些可以互相学习和借鉴的东西，例如彩岩与冰河这幅作品， 是2008年在阿尔山不冻河边完成的，在白茫茫的雪原中，我被冰河边的彩岩与冰块所吸引，岩石上苔藓遗留的彩斑鲜艳夺目，依附在彩岩边的十几米长的冰块被河水冲刷成一段段，但仍顽强的漂浮在冰河上。

在构图上注意把握了突出主体、认真选择、精心构图的基本要求。另外全景式画幅的优点排除了干扰画面几块乱石，使画面变得简洁而不简单;广角镜头作用缩小了远处的冰块，产生近大远小的透视感，又让作品变得宽广和大气。为了保证拍摄的成功，我先后拍摄了十多张样片，并从中选出这张自己非常满意的作品。这幅作品也对中国传统文化中的“刚”与“柔”是一种独特的注释。

为了拍好这幅作品我在零下30度的寒冷中坚持了约一个小时，在河边的乱石和积雪中艰难的进行反复选择，同时不停的拍摄，最后站在距这块彩岩约两米远的地方停了下来，我终于找到了让人心动的景色，我迅速的把彩岩作为主体纳入画面，之后又调整提高机位，形成居高临下的视角，不停地转换取景器中画面的虚实关系和构图 的比例，最后决定让彩岩作为兴趣中心与那排近十几米的晶莹冰块形成对角线式构图，黑色岩石的质感、岩面上醒目的黄斑、冰排四周的透明纹理，使画面充满了三维的立体感。